« La femme de ma vie était ma grand-mère grecque ! Le grand acteur français Emanuel Bear a avoué aux journalistes. Bear, protagoniste de films emblématiques du cinéma français, avec une importante carrière tant au cinéma qu’au théâtre, est actuellement à Athènes à l’occasion du 22e Festival du film français (29/3-6/4) qui se déroule à Athènes et à Thessalonique, dans qui a assumé le rôle de président du jury.

L’actrice française s’est exprimée sur l’art qui lui a « sauvé la vie », sur sa tentative ardue de devenir « le cœur du travail de l’acteur », sur les défis auxquels est confronté le cinéma aujourd’hui, sur son politiquement correct et… « son enterrement ». », sans oublier son rôle de présidente du jury, ses racines grecques et la grand-mère grecque qu’elle adorait.

« Mon coeur bat en grec »

Pour elle, sa visite en Grèce n’est pas d’une autre actrice française, mais d’un homme qui connaît « l’endroit, les odeurs, les saveurs, les gens ». « Mon cœur bat aussi en grec. J’ai grandi dans une famille où tout le monde parlait grec. Ma grand-mère parlait à sa mère et à moi. Malheureusement, j’étais la première génération à ne pas apprendre la langue, mais tous mes souvenirs d’enfance sont liés à elle je me souviens encore de phrases comme « mon cocon », « que tu es belle », des mots d’amour qui m’ont marqué. « Ma grand-mère est partie à l’âge de 107 ans, mais elle continue de m’accompagner dans mon voyage ici. « 

Les années 50 et les « enterrements » de son image

Emanuel Bear embrasse les années 50, qu’elle vit avec la même passion et le même enthousiasme pour son travail, mais comme elle le dit, elle se tourne de plus en plus vers le théâtre, car c’est « une forme d’art qui permet, surtout aux femmes, d’être actifs et après avoir atteint 50 ans et continuer à jouer des rôles amusants, contrairement au cinéma ». « C’est une des phases qu’il faut traverser. Je parle souvent à des collègues plus âgés que moi, qui me disent ‘pas de panique, cette phase a des hauts et des bas’. Pour moi, la limite d’âge de 50 ans était importante. Probablement parce que le regard au cinéma ne s’adresse pas aux femmes mûres avec le même enthousiasme : « Peut-être que ça a à voir avec moi aussi, parce que pendant des années j’ai incarné des héroïnes très sensuelles et sexuelles, des rôles qu’on ne me propose plus dans le cinéma et rien ne tourne ! »

En effet, comme elle l’a dit, le film « Prends-moi dans mes bras » (qui sera projeté au festival) lui a donné la chance d’incarner une femme de son âge, ce qui arrive rarement. « Essentiellement, ce film, où je joue un cinquantenaire, c’est comme être appelé à mon enterrement d’image et c’est très bien ! Je suis là pour vous assurer qu’à 50 ans, nous sommes toujours vivants et actifs ! »

Se référant à son rôle de présidente du jury, Bear a déclaré qu’elle le considérait comme une merveilleuse responsabilité. « En plus, ce n’est pas la première fois que je suis membre d’un jury, j’ai joué ce rôle au Festival de Cannes, quand Tarantino était président, j’ai aussi été président du jury au Festival du cinéma américain de Deauville. une très belle expérience pour porter un regard critique sur le travail des autres Évidemment en tant qu’acteur je n’ai pas le regard le plus virginal par rapport au spectateur moyen mais en réalité je fais battre mon cœur et je ressens les films C’est exactement ce que Tarantino nous a alors dit : « Oui, nous sommes des professionnels du cinéma, mais que nos cœurs battent pour le film qui va nous toucher. »

S’il y a une chose qui sépare l’expérience particulière qu’il vit actuellement, c’est qu’il s’agit d’un festival français. « Je connais beaucoup de leurs réalisateurs depuis des années, ayant déjà vu plusieurs films projetés à Athènes en France. C’est intéressant de se rendre compte de l’empreinte qu’ils ont laissée derrière eux, mais aussi de mon regard différent quand je les vois pour la deuxième fois voir », dit-il. mentionné.

Le virage vers la réalisation et le documentaire qu’il prépare

Emanuel Bear se concentre désormais sur la réalisation. « Ce n’est pas que je n’aime pas jouer dans des films en tant qu’acteur, mais je pense qu’il est temps de porter également mon attention sur quelque chose. Je prépare actuellement un documentaire. Le volume de travail dans la préparation et la production est énorme son sujet est très difficile c’est l’inceste et je ne veux plus en parler car je tourne actuellement ma visite en grèce cependant ma visite en grèce était assez importante pour que je les fige pendant une semaine et vienne ici ».

Lorsqu’on lui a demandé si le politiquement correct détermine ses choix, elle a répondu : « Je déteste le politiquement correct. Je crois que les artistes devraient continuer à faire de l’art avec audace, affronter leurs démons, continuer à travailler sur le corps des gens à travers leurs désirs et leurs fantasmes. Des gens qui inspirent « Personnellement, je ne serai jamais influencé par le politiquement correct dans mon choix de rôle. »

Lorsqu’on lui a demandé si le cinéma moderne répondait bien aux défis de notre temps, l’actrice française a répondu : « Je pense que oui, le cinéma reflète ce qui se passe dans le monde en ce moment : qu’il est fragmenté, qu’il y a des tensions, des guerres, des révolutions . On voit trop de douleur, trop d’effort, un sentiment de « no man’s land ». Le monde se noie. J’ai vu beaucoup de films sociaux au 22e festival du film français. Le choix du programme a été fait avec un œil très critique. » Il y a des films qui concentrent notre attention sur des sujets très importants, des films qui mettent l’accent sur la frustration, le désespoir et l’abandon que ressentent de grands groupes de personnes. »

Elle accueille favorablement les nouvelles technologies au cinéma qui, grâce à l’économie de ressources, offrent plus de liberté aux artistes. Mais en même temps, elle exprime son inquiétude face au « cinéma des makers », qui, comme elle le dit, est désormais confronté à la question de la survie, car ceux qui décident des films qui seront tournés ne le soutenir tellement. s’ils le devraient.

Il voit aussi la survie des cinémas, en voie d’extinction, comme un défi plus grand maintenant que le public se tourne de plus en plus vers les plateformes. « Pendant la pandémie, notre besoin de consommer de l’art n’a jamais cessé, comme en témoignent les ventes de livres, par exemple. Malheureusement, le cinéma et le théâtre n’avaient pas la même commodité, alors le public s’est tourné vers les plateformes. Mais ne parlons pas du public ». comme si c’était les autres. parce que nous avons nous-mêmes appris de nouvelles habitudes. Personnellement, je n’avais jamais vu de séries auparavant et j’ai commencé à voir dans la pandémie. J’ai dû entrer en contact avec l’art. Bien sûr, la sensation du grand écran est complètement différent et il est impossible que mon salon me l’offre. Je crois que le sens de la communauté que nous ressentons tous dans la chambre noire est très fort, et je pense qu’il finira par prévaloir. »